<b>4 русских, 6 всеми любимых и 11 смелых фильмов Берлинского кинофестиваля</b> От Уэса Андерсона и Гаса Ван Сента до польского бодихоррора и китайского «Левиафана»

4 русских, 6 всеми любимых и 11 смелых фильмов Берлинского кинофестиваля От Уэса Андерсона и Гаса Ван Сента до польского бодихоррора и китайского «Левиафана»

25 февраля завершился 68-й Берлинский международный кинофестиваль. Кинокритик The Village Алиса Таёжная съездила в Германию, десять дней смотрела там главные фильмы нескольких программ и выбрала самые волнительные и неоднозначные картины последнего Берлинале, которые мы будем ждать в России — надеяться на местные кинофестивали, кинопрокат или по привычке охотиться в Сети.

Текст: Алиса Таёжная

Россия на Берлинале: 4 главных фильма

«Профиль»

реж. Тимур Бекмамбетов

Новый экспериментальный фильм Тимура Бекмамбетова снят с участием нескольких стран и на английском языке. Молодая британская журналистка Эми создает фейковый аккаунт на Facebook, чтобы выполнить редакционное задание и привлечь внимание боевика ИГИЛ (организация, запрещенная в России. — Прим. ред.), разоблачая приемы виртуальной вербовки. Сирийский террорист незамедлительно выходит на контакт с девушкой, пуская в ход очевидные приемы манипуляции, которые то ли действуют на вымышленную сочувствующую мусульманку, то ли действительно меняют точку зрения самой главной героини. Захватывающее кино о пропаганде изящно избегает лобовой эксплуатации и держит интригу до самого конца.

На что похоже: на шпионский триллер, который разворачивается на экране компьютера.

«Довлатов»

реж. Алексей Герман-младший

Биография молодого и еще не ставшего известным писателя Сергея Довлатова в застойном Ленинграде начала 70-х. В этот период он пытается прожить дурацкой корреспондентской работой, бросить пить и сблизиться с несчастливой женой и подрастающей дочкой. А параллельно ждет публикации своих книг, в которой ему постоянно отказывают с одним и тем же объяснением: темы и объекты в рассказах Довлатова слишком мелкие и будничные для героической советской литературы. История советской интеллигенции, обреченной на изоляцию, цензуру и самоцензуру и, главное, на навязанные сомнения в себе.

На что похоже: на некоторые рассказы Довлатова и русскую литературу про «лишних людей».

«День Победы»

реж. Сергей Лозница

Документальный фильм режиссера российского происхождения, работающего в Европе, — о праздновании прошлогоднего Дня Победы в берлинском Трептов-парке около памятника погибшим советским солдатам. Кино политическое, жесткое, но ни капли ни выдуманное: все происходящее зафиксировано без комментариев будто бы беспристрастной камерой, которая проводит один день с празднующими 9 Мая русскоязычными иммигрантами — выходцами из СССР или России. Поп-музыка и народные костюмы, ярмарка стереотипов о нашей родине и десятки давно уехавших, но продолжающих жить российскими ценностями уже в Германии. «День Победы» — фильм о превращении травматического момента истории в оторванный от реальности праздник, жажде героизма, непотопляемой ностальгии и невозможности найти себя в истории 70 лет спустя.

На что похоже: на все документальные фильмы Сергея Лозницы.

реж. Александр Абатуров

Документальный фильм о подготовке вооруженных сил к боевым действиям начался с личной истории режиссера. Несколько лет назад во время спецоперации в Дагестане погиб его двоюродный брат — и Абатуров отправился с камерой фиксировать жизнь новобранцев и их отношения внутри военной части.

«Сын» — обширный комментарий к милитаристской официальной повестке, превращающий отвлеченные цифры о тысячах призывников в тактильное и спокойное кино о буднях молодых мужчин, которых готовят к войне, изматывающей службе и возможности преждевременной смерти. Письма родителям и девушкам, воспоминания о погибших, убаюкивающая бытовая рутина и изматывающие физические испытания — в наблюдательном и непредвзятом фильме Абатурова о реальности за лозунгами о защите Отечества.

На что похоже: на полную противоположность телевизионной милитаристской пропаганды.

6 лучших фильмов Берлинале, которые понравятся всем

«Остров собак»

реж. Уэс Андерсон

Главная премьера фестиваля и повод для счастливой улыбки — Андерсон не подвел. Его новый анимационный фильм снят в той же технике, что и «Бесподобный мистер Фокс», и о похожей войне: вместо лисят против обнаглевших фермеров здесь остров бездомных собак против живодеров и коррупции.

Все начинается с того, что в поисках своего исчезнувшего питомца на японский остров прилетает мальчик-подросток — почти ребенок из «Маленького принца», верящий, что мы всегда в ответе за тех, кого приручили. Там он встречает сотни выброшенных бывших домашних любимцев, которые собираются в беспощадную армию — за свою жизнь, честь и хвост ближайшего камрада. В сценарии — сотня смешных шуток о политике, дискриминации, экологии и мировой поп-культуре.

На что похоже: на лучшие советские мультфильмы о дружбе, но длительностью в полтора часа.

«Не в себе»

реж. Стивен Содерберг

Недорогой, снятый буквально на коленке (и на айфон) фильм американского режиссера Стивена Содерберга с Клер Фой из «Короны» в главной роли.

Молодая девушка оказывается случайно госпитализирована в психиатрическую больницу после признания о страхе преследования. И именно среди сотрудников клиники она встречает сталкера, который надоедал ей последние пару лет. Главный вопрос для героини и для зрителя — ей действительно угрожает опасность или она совершенно утратила связь с реальностью? Содерберг приближается критически близко и создает клаустрофобное пространство между пациенткой сомнительного госпиталя и зрителем фильма: из странного триллера о паранойе кино стремительно мутирует в хоррор.

На что похоже: на «Королевство», «Пролетая над гнездом кукушки» и «Больницу Никербокер» с психбольными.

«Не волнуйся, далеко он пешком не уйдет»

реж. Гас Ван Сент

Драма с элементами черной комедии о пропащем человеке (его играет Хоакин Феникс), который десятилетиями топил свою тоску в бутылке, пока не сел в пассажирское сиденье к такому же пьяному дружку и не попал в чудовищную автокатастрофу. Результат — паралич нижней части тела, инвалидная коляска и плохая координация. После аварии герой приходит на встречи анонимных алкоголиков, которые ведет харизматичный богатый гей (Джона Хилл), и начинает рисовать в блокноте хмурые и очень смешные комиксы, которые могут обидеть каждого. Именно так на свет появился карикатурист Джон Каллахан — его байопик как историю прозрения Ван Сент снимает в прославившей его стилистике: «Умница Уилл Хантинг» выходит на новый уровень.

На что похоже: на «Американское великолепие» или «Крамба» в солнечных очках.

«Свинья»

реж. Мани Хагиги

Черная иранская комедия о репрессированном режиссере от автора «Приходит дракон». «Свинья» — кино бойкое, резвое и очень неожиданное.

Главный герой — в меру упитанный седеющий режиссер Хассан в футболках рок-групп AC/DC и Black Sabbath получил запрет на съемку художественного кино и перебивается идиотской рекламой: например, танцующие красные тараканы в его постановке блюют голубым желе от местного «Дихлофоса». Внезапно, в течение месяца, на улицах начинают находить отрезанные головы современных иранских режиссеров с вырезанной надписью на лбу «Свинья» — все они друзья и коллеги главного героя. Главная проблема — с тех пор, как актрисы, продюсеры и даже юные ассистенты уходят к конкурентам — на месте убитых мечтает оказаться и Хассан: это хотя бы значило, что его еще считают серьезным мастером, опасным для режима.

На что похоже: на абсурдистскую противоположность серьезному иранскому кино от Фархади до Панахи.

«Мои провинциалы (Парижское воспитание)»

реж. Жан-Поль Сивейрак

Черно-белое драмеди о парижских мечтателях — молодых студентах киношколы, каждый из которых грезит не только дебютным коротким метром, но и статусом продолжателя традиций великого французского кино. Этьен, как и другие провинциалы, приезжает из Лиона в Париж на учебу, оставив дома покорных родителей и приятную девушку, с которой встречался шесть лет. В столице его ждут раскованные и сексуальные однокурсницы, старые как мир разговоры о революции и капитализме, съемки первого неудачного фильма, многострадальный монтаж и дебаты о Брессоне и неореалистах.

Преподаватель престижной французской киношколы La Femis снимает кино о людях, которых постоянно встречает на университетской скамье — молодых умах, мечтающих создать еще одно братство по типу «новой волны» и перевернуть культуру с ног на голову. Трепетное кино о юношеском максимализме, бесплотных разговорах, нерешительных парнях и боевых девушках, синефилии и томных разговорах, которые, кажется, в определенный момент своей жизни вел каждый.

На что похоже: на скрещение «Постоянных любовников» Филиппа Гарреля, Эсташа и Ромера и немного — на «Милую Фрэнсис» с Гретой Гервиг.

📎📎📎📎📎📎📎📎📎📎