В. Н. Юнусова Рецензенты: доктор искусствоведения, профессор
Инессы Цыбиковой-Данзын (1967 р.) — этнической тувинки, проживающей в Бурятии — «Формирование тувинской фортепианной музыки (вторая половина XX века)» (Улан-Удэ, 2004), защищённая по специальности «теория и история искусств» (17.00.09). Данная работа отличается основательностью подхода: впервые область фортепианного творчества в Туве получила столь комплексное освещение, в т. ч. с исполнительской стороны (что весьма ценно, поскольку автор — профессиональная пианистка) 182 . В орбиту рассмотрения также был включён ряд произведений молодых композиторов, из которых автору наиболее близкими оказались сочинения Ч. Комбу-Самдан 183 . Однако теоретическое обоснование вопросов национальной специфики музыкального языка (особенно на материале сонаты X. Дамба и сочинений молодых композиторов) нуждается, на наш взгляд, в корректировке, поскольку выдаёт нехватку автором специальных знаний в области современных композиторских техник и исторического развития мировой музыки в XX веке. 181 Начальный материал представлен в статье: Казанцева З.К. Человек века: к 65-летию композитора B.C. Тока // Культура, искусство и образование в регионах Сибири: сб. материалов межрегион. науч.-практ. конф. / сост. Е.К. Карелина. Кызыл, 2008. С. 135-139. 182 Материал диссертации стал основой монографии, подготовленной автором к изданию (мы очень надеемся, что эта работа, столь нужная в Туве, будет поддержана руководством ВСГАКИ, где работает автор, и скоро появится в печатном виде). 183 Об этом также говорит тематическая статья: Цыбакова-Данзып И.А. Начало творческого пути. Композитор Ч. Комбу-Самдан // Композитор в современном мире: материалы Всероссийской научной конференции «Актуальные проблемы современного композиторского творчества», 11-12 ноября 2008 г. / ред.: Н.А. Еловская, М.В. Холодова. Красноярск, 2008.С. 155-162.
493 Таким образом, на современном этапе тувинским музыкознанием в достаточной степени освоены традиционная музыкальная культура и ряд областей композиторского творчества. Среди работ последнего десятилетия следует выделить дипломные работы молодых музыковедов (поколения 1970-х гг. р.) в новых для Тувы областях музыкознания: теории музыки (А. Монгуш, ДВГАИ) и массовой музыкальной культуры (С. Хертек, КГАМиТ). Традиционная музыка тувинцев стала материалом для диссертационных исследований соискателей кафедры этномузыковедения Новосибирской консерватории — в фольклорном (А. Кан-оол 184 ) и теоретическом направлениях (А. Монгуш 18 ’). Плодотворно занимаются изучением современного состояния традиции горлового пения в Туве М. Бадыргы (Сундуй) и У. Монгуш (их работы были начаты в русле плановых исследований МНЦ «Хоомей» 186 ). На очереди — музыковедческий анализ, певческой культуры старообрядцев Тувы, к которым готовится Н. Баркова 187 . Также продолжено музыкально- культурологическое направление, после докторских диссертаций Н. Ултургашевой и В. Сузукей к диссертационным исследованиям в этой сфере приступили молодые аспиранты — С. Хертек 188 (РАГС) м Область научных интересов Айланмы Кан-оол — региональные певческие стили. Под руководством доцента НГК, опытного фольклориста ГБ. Сыченко она изучает песенную традицию южных районов Тувы, главным образом Эрзинского кожуна. В данном случае музыковедческая база знаний, полученная на теоретическом отделении Новосибирского музыкального училища, весьма удачно соединяется с профессиональной подготовкой в области народного пения (ВСГАКИ). 185 В 2000-х гг. работы Аясмы Монгуш, посвящённые проблеме интонационного структурирования в контексте традиционной модели и картины мира (ТММ и ТКМ) тувинцев, выполненные в аспирантуре ДВГАИ под руководством С.Б. Лупи- носа (Владивосток), привнесли совершенно новый ракурс в тувинское теоретическое музыкознание, однако впоследствии А. Монгуш изменила направление своих исследований (в русле школы С.П. Галицкой). 186 Сейчас Марьятта Бадыргы возглавляет отдел Министерства культуры РТ, что значительно сокращает время для её научной работы, а Ульяна Монгуш, проработав в МНЦ «Хоомей» около года, покинула его, занявшись преподавательской деятельностью. 187 Это будет возможным при содействии специалиста из НГК, медиевиста Казанцевой Т.Г., которая готовится к экспедиции по сбору материала в верховья Енисея. 188 Исследование Сайданы Хертек (Сарыглар), которое впервые сделало объектом музыковедческого анализа рок-культуру Тувы, консультировалось нами на начальной стадии. Дипломная работа выполнялась под руководством известного красноярского композитора В.В. Пономарёва, который принимал непосредственное участие в фестивале «Устуу-Хурээ» как член жюри, имея возможность наблюдать те явления музыкальной культуры Тувы, о которых писала его дипломница. См.: Хертек С. С., Карелина Е.К. Рок-музыка в творчестве группы «Ят-Ха» // Культура Тувы: прошлое и настоящее: материалы науч.-практ. конф. Вып. 1 / ред.-сост. И.В. Подик. Кемерово, 2006. С. 105-111; Хертек С.С. Тувинская рок-музыка и творчество группы «Ят-Ха»: дипломная работа / Красноярская гос. академия музыки и театра. Красноярск, 2005.86 с. (рукопись). Сейчас главным объектом исследований С. Хертек являются культурные процессы, происходящие в музыкальной жизни Тувы.
494 и А. Маликова 189 (КемГУКИ). По специальности «музыковедение» в профильных вузах обучаются недавние выпускницы отделения теории музыки КУИ: Ч. Конгар-оол и Ш. Даржай (ДВГАИ), В. Шептана (КГАМиТ). Думается, перспективы развития тувинского музыкознания можно оценить весьма положительно, что, безусловно, напрямую связано с развитием специального образования.
В Туве так сложилось, что именно сфера музыкального образования является главной питательной средой, в которой не только рождаются будущие исполнители и композиторы, но и формируются основные музыковедческие силы. Собственно научной работой из музыковедов заняты только 3. Кыргыс и В. Сузукей, из молодых — М. Бадыргы (МНЦ «Хоомей») и А. Монгуш (сектор культуры ТИГИ). Остальные занимаются научными исследованиями параллельно основной работе, будучи преподавателями КУИ. Возможность каждодневного тесного общения в среде коллег и студентов (также — непосредственной апробации идей в новых учебных курсах), увлечённость краеведческой тематикой, рост числа педагогов, получающих поствузовское образование, — всё это обусловило общий подъём научно-исследовательской работы коллектива КУИ, наметившийся в последние годы 190 .
Однако в области музыкального образования современной Тувы есть весьма болезненные проблемы, связанные с упадком академических видов музыкальной культуры и общим снижением государственной поддержки в отрасли культуры в период 1990-2000-хгг.: в Кызылском училище искусств давно нет класса струнных инструментов (скрипки, виолончели), заметно сократилось число студентов фортепианного, теоретического, дирижёрско-хорового отделений, также по классам русских народных инструментов (баян, балалайка, домра). Сложность работы районных ДШИ, нехватка специалистов приводят к слабой общей подготовке будущих абитуриентов училища. Культурная ситуация в республике также сказывается на востребованности определённых музыкальных специализаций: так, в 1990-х гг. самый высокий конкурс был на отделение тувинских национальных инструментов КУИ, в 2000-х — на вокальное 189 Анастасия Маликова занимается исследованием музыкально-культурных взаимодействий на примере фольклорных коллективов в условиях полиэтничного региона, каковым является Республика Тыва. 190 Проводимые ежегодно, начиная с 2004 г., научно-практические конференции стимулировали активность всего коллектива КУИ: исследовательской работой занялись многие преподаватели и студенты. Это позволило осветить ряд неисследованных ранее вопросов (история фортепианного и хорового исполнительства в Туве, советский этап в истории тувинского национального оркестра, роль ряда личностей в развитии инструментального и вокального исполнительства и др.) и осуществить издания материалов конференций в трех сборниках КУИ: Культура Тувы: прошлое и настоящее: в двух вып. Кемерово, 2006; Культура, искусство и образование в регионах Сибири. Кызыл, 2008.
495 по специализации «народное пение». Специфическим фактором, усложняющим процесс профессионального образования, является недостаток общекультурного кругозора, слабое знание русского языка, отсутствие в нужном объёме музыкально-теоретических знаний (особенно у ребят, приезжающих из районов). Несмотря на это, заложенные в советские годы традиции и преподавательский труд дают свои плоды: в работе КУИ, РОМХШИ и некоторых ДШИ можно отметить ряд тенденций, говорящих о новом этапе развития музыкального образования в Туве.
В этой сфере формируется новое поколение музыкантов-испол- пителей академической школы, которое готово достойно представлять сочинения тувинских композиторов. Среди молодых преподавателей, обладающих высоким исполнительским потенциалом, отметим пианистку Анай-Хаак Балбан-оол, певицу Эльвиру Докулак, домриста Николая Дамбаа, гобоиста Буяна-Маадыра Тулуша, флейтиста Эреса Тартан-оола. Успешно выступают в качестве пианистов также молодые композиторы Чойгана Комбу-Самдан и Урана Хомуш- ку. Заметным явлением концертной жизни Тувы последних лет стал инструментальный квартет «КАНТ» (2 домры малые, домра-альт, фортепиано), в который вошли педагоги КУИ (А. Дулуш, Н. Дамбаа, Т. Исакова) и бывшая выпускница класса А. Дулуш, артистка филармонии Н. Куулар. Артисты сами делают аранжировки, включают в свои программы музыку тувинских авторов. Отличительной чертой ансамбля стал яркий, «заводной» артистизм, который вкупе с высоким профессионализмом никого не оставляет равнодушным.
Особая роль принадлежит ^ Камерному хору КУИ, которым руководит опытный хормейстер А. Саратовкина. В условиях 1990-х гг., когда художественная самодеятельность и хоровое исполнительство перестали быть столь массовым явлением, как в советский период, а государственный ансамбль песни и танца «Саяны» лишился своей хоровой группы, именно учебный хор КУИ фактически стал единственным взрослым коллективом 191 , продолжающим пропагандировать в Туве классический репертуар и хоровые партитуры тувинских композиторов 192 . Камерный хор училища стал основателем новой традиции — проведения ежегодного декабрьского концерта «Рождественские встречи», в котором также принимают участие детский хор сектора практики КУИ (хормейстер В. Ондар) и женский хор дирижёрско-хорового отделения КУИ (хормейстер Ч. Сат). Важную роль в пропаганде творчества тувинских композиторов выполняет хор отделения СКД и НХТ, нередко выступающий совмест 191 Помимо студентов КУИ, в хор входят энтузиасты старшего поколения — коллеги и бывшие выпускники училища, артисты ТМДТ. 192 Именно на базе этого коллектива в перспективе возможно создание государственного хора республики.
496 но с ветеранами ансамбля «Саяны» и руководимый Т. Даваа. Благодаря таким подвижникам, несмотря на отсутствие в Туве профессионального коллектива, местная традиция хорового исполнительства продолжается, стимулируя молодых авторов на создание хоровых партитур. Отметим также преподавателей, весьма успешно развивающих детское хоровое пение — Ю. Черникова (Кызылская ДМШ) и
А. Ондар (ДШИ п. Хову-Аксы).
Важной чертой современного музыкального образования в Туве является внимание к сохранению и развитию народных традиций тувинской вокальной и инструментальной культуры. С открытием в КУИ в 1991 г. отделения тувинских национальных инструментов (ОТНИ), а в 2001 г. — специализации «народное пение» на вокальном отделении и созданием на их базе учебно-творческих коллективов (оркестра тувинских инструментов, фольклорных ансамблей «Чангы-Хая», «Сайдаяк») музыкальные традиции Тувы получили дополнительный импульс к развитию. Достаточно сказать, что преподаватели и студенты (как нынешние, так и недавние выпускники) этих отделений являются непременными участниками (в т. ч. и организаторами) многих событий современной музыкальной жизни — республиканских и международных конкурсов и фестивалей («Хоомей», «Устуу-Хурээ», «Дынгылдай», «Дембилдей», «Игил Ак-оола», «Улустун ырызы», «Радуга искусств» и мн. др.), крупных творческих проектов (создание ТНО и ряда новых фольк-групп, постановка «Буян-Бадыргы»), научных конференций 1 ®. Невозможно представить жизнь коллектива РОМХШИ без детского фольклорного ансамбля «Сайзанак» (худ. рук. М.М. Лопсан). В РОМХШИ и многих районных ДШИ действуют классы тувинских инструментов, в которых преподают выпускники ОТНИ КУИ. Создаваемые в ДШИ творческие коллективы нередко становятся заметным явлением музыкальной жизни республики, как, например, ансамбль ударных инструментов РОМХШИ «Ойна» (худ. рук. В.Д. Ондар), вносящий в общую звуковую палитру современной Тувы яркую латиноамериканскую «ноту». В § 1 этой главы отмечалось использование разных направлений мировой музыкальной культуры (в т. ч. её массовых жанров) в творчестве духового оркестра КУИ. Добавим также, что в последние годы в КУИ постоянно обучаются студенты из соседней Монголии, регулярно проводятся конкурсы монгольской песни, Так появились исследования, посвящённые важным фигурам в истории му- зыкально-культурной традиции Тувы - Т. Балдан, Б. Гомбоеву, И. Хомушку, К. Там- дыну (см. сб. ст. КУИ). Добавим также студенческие доклады об известных хоомей- жи (конференция КУИ 2008 г.), подготовку преподавателем С.Б. Ондар доклада о жизни и творчестве А. Лаптана (конференция КУИ 2009 г.). Преподаватели
А. Кан-оол, А. Дулуш, С. Ондар, И. Дамбаа, Р. Шомбул также принимают участие в конференциях (как в Туве, так и за её пределами) по педагогической, исполнительской тематике.
Члены ТРО СКР (слева направо, сидят: С. Бадыраа, В. Сузукей, С. Бюрбе, Н. Лопсан; стоят : У. Хомушку, Л. Темир-оол, Е. Карелина, Б.-М. Тулуш, Ч. Комбу-Самдан, А. Монгуш), 2004 г. (архив автора) Музыковед 3. Кыргыс У. Хомушку, С. Хертек, Ч. Комбу — студентки КГАМиТ, 2000 г.
со своим педагогом
В. Пономарёв (фестиваль «Музыкальное лето в Туве»), 2003 г.
(архив автора) Участники фестиваля «Музыкальное лето в Туве» (слева направо: Ш. Чалаев, Н. Григоренко, В. Пономарёв, Л. Лядова, Е. Карелина, В. Казенин, В. Алиев), 2003 г. (фото В. Алиева) Ветераны ансамбля «Саяны», 2004 г. (архив Т. Даваа)
Хор Кызылской ДМШ под рук. Ю. Черникова, 1990-е гг. (архив Ю. Черникова)
Камерный хор КУИ, дирижёр А. Саратовкина, 2005 г. (из буклета КУИ)
Хор отделения социально-культурной деятельности КУИи ветераны ансамбля «Саяны» под рук. Т. Даваа, 2000-е гг.
(архив Т. Даваа) Директор КУИ В.В. Нагорный
(из буклета КУИ) Студенты отделения тувинских инструментов КУИ (в центре-, рук. оркестра С. Ондар), 2005 г.
Студенты и педагоги специализации «народное пение» КУИ (в центре.
А. Маликова, Р. Тараачы, А. Кан-оол), 2005 г. (из буклета КУИ)
Преподаватели отделения теории музыки КУИ (слева направо, сидят:
В. Сибирцева, 3. Казанцева, Л. Вохромеева, В. Ондар; стоят: Е. Карелина, Н. Баркова, Е. Мишина, Н. Лопсан, Ч. Комбу-Самдан, А. Монгуш), 2003 г. (архив автора)
Э. Докулак и ансамбль «КАНТ», КУИ, 2009 г.
(фото автора) Ансамбль РОМХШИ «Ойна», г. Красноярск, 2005 г. (архив РОМХШИ) Выпускники РШИ —студенты КГАМиТА. Седиии О. Сендажына фестивале«Классик-шоу»,РОМХШИ, 2009 г. (фото автора)
С. Бадыраа и М. Кенин-Лопсан со студентами КУИ — первыми исполнителями музыки из «Буяна-Бадыргы», НМ РТ, 2006 г. (архив С. Бадыраа)
Постановка музыкальной драмы «Буян-Бадыргы» (1 картина), КУИ, 2007 г. (архив КУИ)
Экспертная комиссия прослушивает оперные проекты (В. Казенин,
Л. Гаврилова, Я. Файн; справа музыковед В. Сузукей, сзйди пианистка А.-Х. Балбан-оол и артист ТМДТ С. Монгуш), КУИ, 2004 г. (архив автора)
Звучит финал оперы «Монге аялга», ТМДТ, 2004 г. (архив ТНО)
ТНО на конкурсе в Саратове, 2005 г. (архив ТНО)
Группа «Чиргилчин», 1998 г.
(архивА. Тамдына) Группа «Хун-Хурту»,
2004 г. (фото с CD)
Группа «Тыва кызы», 2005 г. (фото с CD)
Студенты-духовики КУИ на фестивале «Устуу-Хурээ» с артистом оркестра «Сан-Ра», 2004 г. (архив ОДИ)
Духовой оркестр Правительства РТ, впереди Т. Дулуш, 2008 г. (архив ОДИ)
Участники ансамбля «Октай» с Президентом РФ В. Путиным (возле раскопок крепости Пор-Бажын на оз. Тере-Холь), 2007 г. (фотоМ. Ахпатвой)
Международный хор из исполнителей горлового пения под рук. К. Ондара, на ступенях ТМДТ (V симпозиум по хоомею), 2008 г.
Лу Эдмоне и музыканты рок-группы «Ят-Ха», 1990-е гг.
(архив А. Кувезина)
Группа «Vasabi» (Д. Афоничев, В. Тригубов, Т. Крыцина), 2008 г.
Книги о тувинской музыке
497 с 2008 г. на отделении народного пения также учится студентка из Японии Терада Мао, серьёзно занимающаяся горловым пением 194 .
В результате тесного взаимодействия творческой, педагогической и научной работы разработаны учебные курсы националыю-ре- гионалъного компонента образования: «Тувинская музыкальная литература» (3. Казанцева, А. Монгуш), «Музыкальный фольклор Сибири» (Н. Лопсан), «Региональные певческие стили» (А. Кан-оол 195 ), «История исполнительства на тувинских инструментах» (С. Ондар, Н. Дамбаа), в стадии разработки — «Изучение фольклорных тувинских инструментов», «Методика преподавания хоомея», «Пентатонное сольфеджио» и др. 196 . В перспективе, безусловно, необходимы разработка и издание соответствующих учебных пособий 197 .
Заметной тенденцией последних лет стали интегрированные формы музыкального образования, инициированные преподавателями вокального отделения: поскольку обучение народному пению предполагает концертное использование элементов народной хореографии, то это послужило толчком к проведению уроков по классу «Хоровой ансамбль» (преп. А. Кан-оол) с участием педагогов по классам хореографии и сценической речи. Данные формы привели к появлению нового для музыкальной традиции Тувы типа во 194 В течение ряда лет Мао приезжала в Туву для участия в конкурсах по хоомею, что привело к решению совершенствоваться в данном виде искусства и учиться в Туве. В сотрудничестве с В. Сузукей была опубликована интересная статья: Терада М., Сузукей В.К). Музыкальная культура Тувы - взгляд из Японии // Устойчивое развитие и культура регионов: материалы международной науч.-практ. конф. / отв. ред. П.И. Балабанов. Кемерово, 2007. С. 218-221. 195 См.: Кан-оол А.X. К вопросу преподавания курса “Изучение областных певческих стилей” // Культура Тувы: прошлое и настоящее: сб. науч.-практ. конф. Вып. 2 / ред.-сост. Е.К. Карелина. Кемерово, 2006. С. 160-164. 196 См., к примеру: Cam Ч.П. Национально-региональный компонент в курсе хорового сольфеджио // Культура, искусство и образование в регионах Сибири: материалы межрегион. науч.-практ. конф. / сост. Е.К. Карелина. Кызыл, 2008. С. 186-188. Отметим также методические работы, обусловленные местной спецификой: Монгуш А.О. Методическая проблема в обучении игре на духовых инструментах, связанная с традицией горлового пения // Культура Тувы: прошлое и настоящее: сб. науч.-практ. конф. Вып. 2 / ред.-сост. Е.К. Карелина. Кемерово, 2006. С. 154-160; Идам-Сюрюн З.Ч. Проблема смены певческой установки с народной манеры пения на академическую// Культура, искусство и образование в регионах Сибири. С. 188-192; Охотникова В.Ф. Некоторые региональные особенности педагогической деятельности в фортепианном классе // Там же. С. 197-203. 197 Отметим, что в 1990-х гг. хрестоматии по тувинским инструментам были подготовлены композитором А. Курченко и профессором КГАМиТ альтистом И. Флейшером (однако, они не нашли широкого применения в практике). Сейчас также подготовлены хрестоматии: по классу игила и бызанчы (преподаватель КУИ А.А. Оюн), по классу дошпулура (композитор С.И. Бадыраа). На стадии завершения «Сборник диктантов на материале тувинской музыки» (композитор Ч. Комбу-Самдан), который продолжает идею созданного в 1980-х гг. учебного пособия
З.К. Казанцевой «Сольфедлсио на материале тувинской музыки» (к сожалению, оставшегося неизданным).
498 кально-хореографических композиций, основанных на аранжировках песенного фольклора. Кроме того, в учебную практику включаются элементы традиционной культуры других народов (например, певческий приём «хорканье» и круговые танцы народов Севера) . Отметим также интересный открытый урок по хоровому классу на тему «Хоровое творчество молодых композиторов Тувы» (подготовленный при взаимодействии хормейстеров А.Н. Саратовкиной, Ч.П. Сат и музыковеда А. Д.-Б. Монгуш). Весьма оригинальна исполнительская версия пьесы «Утро» из фортепианной сюиты А. Чыргал-оола, созданная в классе преподавателя КУИ В.Ф. Охотниковой: фактурно-многослойный текст А. Чыргал-оола позволил разделить его звучание между партиями фортепиано и басовых игилов с включением горлового пения (ансамбль учеников фортепианного класса сектора педагогической практики КУИ и тувинских инструментов РОМХШИ) 199 .
Появление нового поколения квалифицированных преподава- телей-музыкантов из числа бывших выпускников КУИ и РОМХШИ позволило системе музыкального образования Тувы на современном этапе осознать преемственность поколений, осмыслить ценные элементы педагогических традиций, увидеть перспективы своего развития и возникающие на этом пути проблемы. Кызылское училище искусств фактически стало не только образовательным, но и научно-методическим центром музыкальной культуры Тувы: на его базе рождается большинство педагогических новаций, проводится исследовательская работа, собирается материал по творчеству тувинских композиторов 200 .
Являясь частью музыкально-культурных процессов, развитие музыкознания и специального образования способствовало тому, чтобы вектор творческих устремлений постепенно сдвинулся от фигуры многогранного народного таланта (что было естественным на стадии становления новоевропейских форм музыкальной культуры) в сторону углубления специальных знаний, сферу более узкого профессионализма. Именно в этих условиях формировалось новое поколение композиторов Тувы. 198 См. подробнее: Кан-оол А.Х. Интеграционные формы в классе специальных дисциплин вокального отделения (из опыта работы) // Культура, искусство и образование в регионах Сибири. С. 178-181. вд д то исполнение было отмечено дипломом на региональном конкурсе ансамблевой музыки, проходившем в с. Шушенское Красноярского края. 200 Кабинет тувинской музыки, в котором сейчас собрано много аудио- и нотного материала тувинских композиторов (отметим труд педагогов З.К. Казанцевой и А.Д.-Б. Монгуш) по сути выполняет функции утерянного тувинского Музфонда.
499 § 5. Творчество молодых тувинских композиторов
Среди новых имён, выдвинувшихся в композиторской среде Тувы на рубеже XX-XXI вв. - Наталья Лопсан (1967 р.), Людмила Темир-оол (1972 р.), Буян-Маадыр Тулуш (1973 р.), Оксана Тюлюш (1975 р.), Чойгана Комбу-Самдан (1976 р.), Аяна Монгуш (1976 р.), Урана Хомушку (1978 р.), Аяна Оюн (1982 р.), Оксана Кургек-Чуль- дум (1984 р.). Трое из названных приняты в члены Союза композиторов России: Ч. Комбу-Самдан (2002), У. Хомушку (2006), Б.-М. Тулуш (2007). Интересно, что представленное поколение тувинских композиторов, в отличие от предыдущих, имеет «женское лицо» и преимущественно состоит из композиторов-профессионалов (тип 5 по нашей классификации) 201 . Если центрами профильного образования для старшего поколения тувинских композиторов послужили Казань, Ленинград и Москва, а для среднего — Новосибирск (и частично Ленинград, где прошёл краткую стажировку Вл. Тока), то в молодом поколении, с одной стороны, замыкается линия, представляющая школу А.С. Лемана (О. Тюлюш 202 , Московская консерватория), с другой — в классах композиции О.Л. Проститова и В.Н. Сене- гина (Красноярская академия музыки и театра) формируется новая, «красноярская школа» тувинских авторов (Ч. Комбу, У. Хомушку, А. Оюн 203 , О. Кургек 204 ). Выбор профессиональной деятельности для многих осуществился достаточно рано (сейчас ряд из них совмещают творческую деятельность с педагогической 2 ): целенаправленные занятия сочинением музыки начались ещё в годы учёбы в 201 Если включить в данный обзор известных в республике авторов младшего возрастного поколения (конца I960—1980-х гг. рождения), пишущих не только песни (иначе в обзор попадут все «попсовики», барды и музыканты направлений молодёжной масс-культуры), то доля композиторов-профессионалов среди них составит примерно две трети (более 60%), что значительно отличает данное поколение от предыдущих. ■' 202 Оксана Тюлюш в средних классах была переведена из РШИ в спецшколу при Казанской консерватории (класс А.М. Руденко), затем, начав обучение на композиторском факультете Казанской консерватории (класс Б.Н. Трубина), перевелась в Московскую, став после А. Чыргал-оола и Р. Кенденбиля последней тувинской ученицей А.С. Лемана. 205 После окончания КГАМиТ Аяна Оюн (кл. В.Н. Сенегина) поступила в ассистентуру-стажировку в Новосибирской консерватории (кл. Ю.П. Юкечева), которую заканчивает в 2009 году. 204 Оксана Кургек (Чульдум) занималась композицией в старших классах РШИ и в годы учёбы в КУИ (кл. Е.К.Карелиной), в 2010 году завершает обучение (кл. О.Л. Проститова) в КГАМиТ. 205 Педагогами КУИ и РОМХШИ ныне являются: Н. Лопсан, Б.-М. Тулуш,
Ч. Комбу-Самдан, У. Хомушку, Л. Темир-оол. Некоторое время занимались педагогической работой: А. Монгуш (дирижёр Тувинского национального оркестра, вела класс бызанчы в КУИ), О. Тюлюш (музыкально-теоретические предметы в КУИ, проработала в Кызыле около 4 лет и по семейным обстоятельствам в 2008 г. покинула Туву).
500 КУИ (или ещё раньше в РШИ), весьма стимулируясь окружающей творческой атмосферой, проведением ежегодных отчётных концертов классов композиции.
К примеру, сочинённая на начальных курсах в КУИ песня «Авам ка- раа» («Мамины глаза») Ураны Хомушку стала необычайно популярной во второй половине 1990-х - её «распевало» буквально всё училище, а вскоре песня зазвучала в концертных программах артистов ТГФ. Добавим, что в нашем классе композиции в эти годы занимались не только все теоретики, но и ряд студентов с других отделений, а ежегодные отчётные концерты класса регулярно получали отклик в местных СМИ. Среди концертов класса композиции КУИ можно выделить масштабную программу, представленную 24 апреля 1999 г. (специально приуроченную к 75-летию со дня рождения А.Б. Чыргал-оола), «Вечер песен и романсов» 21 марта 2000 г. (посвящённый 40-летию теоретико-композиторского отделения КУИ) и Премьер-концерт молодых композигоров-выпускников КУИ Ш. Салчака и Д. Афоничева (27 мая 2009 года). В классе композиции КУИ таюке занимались А. Йомужап, А. Базаан-оол, С. Ховалыг - известные в Туве полупрофессиональные авторы (тип 4). Добавим, что Р. Чокуров (выпускник-теоретик КУИ 1997 г.), проживающий ныне за пределами Тувы, продолжает активную творческую деятельностью, став известным композитором в г. Абакане (также тип 4). С завершением обучения в КГАМиТ бывших выпускниц КУИ Ч. Комбу и У. Хомушку руководство классом композиции КУИ естественным образом перешло к ним. Выпускники КУИ 2009 г. — Дионис Афоничев (кл. композиции Е. Карелиной) продолжил обучение на подготовительном курсе Санкт-Петербургской консерватории, Шораан Салчак (кл. О. Тюлюш, на старших курсах - У. Хомушку) поступил на композиторский факультет Казанской консерватории.